Os projectos em desenvolvimento não são oficialmente cancelados, mas o trabalho neles diminui ou pára.
No caso de um guião de cinema ou de televisão, geralmente o roteirista vendeu com sucesso um roteiro para produtores ou executivos de estúdios, mas novos executivos designados para o projecto podem levantar objecções a decisões anteriores, obrigando a reescrever e reformular.
À medida que directores e actores se juntam ao projecto, novas reescritas e reformulações podem ser feitas para acomodar as necessidades dos novos talentos envolvidos no projecto.
Irei revelar 4 exemplos de filmes que passaram ou estão a passar por um inferno de desenvolvimento.
Dune
Em 1971, o produtor Arthur P. Jacobs escolheu os direitos da adaptação de "Dune", o livro de ficção científica de 1965 de Frank Hebert, mas morreu antes que um filme pudesse ser desenvolvido.
Dois anos depois, em 1973, a opção foi adquirida por um sindicato francês liderado por Jean-Paul Gibon, com Alejandro Jodorowsky como director.
Jodorowsky começou a escolher as bandas de rock progressivo Pink Floyd e Magma para algumas das músicas, Dan O'Bannon para os efeitos visuais, e os artistas H. R. Giger, Jean Giraud e Chris Foss para a cenografia e o design de personagens.
Para o elenco, Jodorowsky imaginou Salvador Dalí como o Imperador, Orson Welles como Barão Harkonnen, Mick Jagger como Feyd-Rautha, Udo Kier como Piter De Vries, David Carradine como Leto Atreides, seu filho, Brontis Jodorowsky, como Paul Atreides e Gloria Swanson, entre outros.
"Foi uma grande tarefa fazer o roteiro", disse Jodorowsky sobre o filme. Falando do romance de Herbert, ele disse: "É muito, é como (Marcel) Proust, eu comparo com a grande literatura".
O projecto foi finalmente descartado por várias razões, em grande parte porque o financiamento ficou gasto quando o projecto se expandiu para um épico de 10 a 14 horas.
Embora a sua versão do filme nunca tenha sido produzida, o trabalho que Jodorowsky e sua equipe colocaram em Dune teve um impacto significativo nos filmes de ficção científica seguintes.
Por exemplo, "Alien - O 8 º Passageiro" (1979), escrito por O'Bannon, compartilhava muito da mesma equipa criativa para o design visual que havia sido montado para o filme de Jodorowsky.
Os direitos do filme foram suspensos em 1982, quando foram comprados pelo cineasta italiano Dino De Laurentiis, que finalmente lançou o filme em 1984, dirigido por David Lynch.
Um documentário, "Jodorowsky's Dune" (2013), foi feito sobre a tentativa fracassada de adaptação de Jodorowsky do livro de Hebert.
"Superman Lives"
Em 1993, o produtor Jon Peters planeou fazer um reboot do Super-Homem chamado "Superman Reborn".
O filme proposto teria seguido a linha da história em quadrinhos conhecida como "A Morte do Super-Homem" (tradução literal).
Jonathan Lemkin foi contratado para escrever o roteiro inicial, mas Peters trouxe uma série de roteiristas adicionais para revisar o roteiro, incluindo Gregory Poirier em 1995 e Kevin Smith em 1996.
O director Tim Burton foi chamado para dirigir o filme, com Nicolas Cage como o Homem de Aço, e vários outros roteiristas foram trazidos a bordo para várias outras reescritas.
Burton saiu da direcção no final de 1998 por causa de diferenças criativas com Jon Peters e os estúdios, optando por dirigir "A Lenda do Cavaleiro Sem Cabeça" (1999).
Escritores e directores adicionais foram chamados para o projecto em vários momentos ao longo dos próximos anos. O projecto de Peters passou por várias outras permutações antes de evoluir para "Super-Homem: O Regresso", lançado em 2006, 13 anos após o início do desenvolvimento inicial.
A jornada do filme através do inferno do desenvolvimento foi mais tarde explorada num documentário sobre o tema, "The Death of "Superman Lives": What Happened?", lançado em 2015.
"Deadpool" (2016)
O filme do Mercenário Tagarela estava em desenvolvimento por mais de 15 anos.
Em maio de 2000, a Artisan Entertainment anunciou um acordo com a Marvel Entertainment para co-produzir, financiar e distribuir um filme baseado no personagem da Marvel.
Em Fevereiro de 2004, a New Line Cinema tentou produzir um filme do Deadpool com o roteirista e diretor David S. Goyer trabalhando no spin-off e no ator Ryan Reynolds no papel principal.
O próprio Reynolds se interessou pelo personagem depois de descobrir que em "Cable & Deadpool", Deadpool se refere ao seu aspecto como "Ryan Reynolds cruzado com um Shar-Pei".
Em Agosto, Goyer perdeu o interesse em favor de outros projectos.
Em Março de 2005, depois que a New Line colocou a Deadpool num turnaround, a 20th Century Fox se interessou em avançar na produção do projecto.
A Fox considerou um spin-off do Deadpool no início do desenvolvimento de "X-Men Origins: Wolverine" (2009), na qual Reynolds interpretou o personagem, e após o sucesso de bilheteiras do filme, a companhia anunciou que estava fazendo um filme do Deadpool com Lauren Shuler Donner como produtor.
Donner queria que o filme fosse um reboot do personagem, ignorando a versão em "X-Men Origins: Wolverine" e incluindo referencias dos quadradinhos no personagem, como a quebra de 4 º parede.
Rhett Reese e Paul Wernick foram contratados para escrever o roteiro em Janeiro de 2010, e Robert Rodriguez recebeu um esboço preliminar do roteiro de Junho.
Depois que as negociações com Rodriguez não deram em nada, Adam Berg emergiu como um dos principais candidatos a dirigir o filme.
Em Abril de 2011, o especialista em efeitos visuais Tim Miller foi contratado como director, fazendo do filme a sua estreia na direcção.
E o resto, como vocês sabem, foi história.
Um remake live-action de "Akira" (1988)
Em 2002, a Warner Bros. adquiriu os direitos para criar um remake live-action do clássico (MAIORES DE 18 ANOS) do Anime "Akira" (1988), de Katsumiro Otomo, baseado no próprio mangá (1982-1990) escrito por ele.
No entanto, o remake live-action sofreu várias tentativas fracassadas de ser produzido, com pelo menos cinco directores diferentes e dez escritores diferentes conhecidos por terem sido envolvidos nele.
Os directores tiveram alguma liberdade com o projecto; De acordo com o guionista Gary Whitta, que escreveu um rascunho da versão, eles foram informados de que Otomo havia aconselhado aqueles que trabalhavam no filme "basicamente para não ter medo de mudar as coisas, que ele queria ver uma interpretação original e diferente e não apenas um remake directo".
O próprio Otomo disse numa entrevista em Junho de 2017 que ele "basicamente terminou tudo com Akira" como um mangá, que "se alguém quiser fazer algo novo com Akira, então eu estou bem com isso", com a única condição de que ele possa rever e aprove qualquer cenário que um escritor possa fazer para um filme live-action.
A IGN concluiu que os problemas de longo prazo com a produção do remake live-action vêm de 2 razões.
- Há o medo de Whitewhashing ou Racebending, lançando actores americanos ou ocidentais em vez de japoneses, o que veio à toa quando vários actores foram chamados para os papéis.
- O anime não é uma história fácil de se mudar para fora do Japão, devido à influência do papel do Japão na Segunda Guerra Mundial, incluindo os atentados do Japão, e a sua própria Unidade 731.
Ao longo de 16 anos, vários escritores, directores (exemplos: George Miller e Christopher Nolan), produtores, actores e actrizes foram chamados para o projecto.
Desde 14 de Julho de 2014, o mais recente escritor anunciado para trabalhar no roteiro foi Dante Harper.
E em Setembro de 2017, foi anunciado que o director Taika Waititi estava em negociações para possivelmente ser o director da versão live-action.
Waititi mais tarde revelou a sua intenção de manter a etnia dos personagens intacta. Além disso, Waititi expressou interesse em encontrar adolescentes inexperientes para interpretar os personagens.
E chegamos ao fim. Mesmo no fim.
Conhecem outros casos de filmes que passaram por um inferno de desenvolvimento?
Um bom abraço e até à próxima!